F64小组｜摄影史上重要的组织与人物，其影响延续至今
上次在讨论摄影艺术感时顺嘴说了一下F64小组，在摄影历史上这是一个绕不开的话题，背后的故事也比较有意思，今天来稍微详细地多介绍一下。
F64小组是在上世纪三十年代的美国加州，由一群具有相同摄影理念的年轻摄影师成立的摄影小组。
F64小组的名字来源于相机的光圈值，在当时，F64是大画幅相机最小的光圈值，在该光圈值下，能拍摄到景深范围最大的画面，此名也是隐喻追求清晰的画面。
至于该小组的成立背景，可以从上世纪早期说起，在19世纪末20年代初，摄影本身的影响力还比较有限，与美术等还保持着比较紧密的联系，虽然各地区已经出现一些追求摄影独立艺术的流派，然而也是效果受限。
画意摄影
而到了一战结束后，摄影的器材、技术、理念等都发生了巨大变化：
器材方面，各焦段的镜头不断出现，相机本身在感光度、快门速度等方面也有了很大的提升，同时很重要的一点是，小型相机被发明出来，科技的进步迅速推动摄影本身的发展；
徕卡早期生产的小型相机
从技术角度来说，器材本身的进步为摄影技术的发展带来的进步，摄影师也能从更多方面考虑怎样去完善记录；
从理念上来说，战争为摄影提供了很大的表现机会和展示空间，战地摄影师这一职业开始出现，纪实的理念也迅速发展起来。
基于以上，那个年代从事摄影的人逐渐对摄影有了一些认识：摄影具有记录性和时间性两个特征。
由此，摄影师也开始就这两个特点对摄影艺术进行深度挖掘，也是基于此，美国在19世纪20年代出现了“直接摄影”理念，即反对“画意摄影”，摆脱后期加工。
“直接摄影”代表人物保罗·卡普尼格罗作品
这一理念促成了美国的“西海岸摄影运动”，其中的参与者有安塞尔·亚当斯（Ansel Easton Adams）、爱德华·维斯顿（Edward Weston）等，这两位便是F64小组中的代表人物。
安塞尔·亚当斯
爱德华·维斯顿
除了这两位外，小组内的摄影师还有保罗·爱德华兹（John Paul Edwards）、伊默金·坎宁安（Imogen Cunningham）、范·戴克（Willard Van Dyke）、亨利·斯威夫特（Henry Swift）、索尼娅·诺斯科威亚克（Sonya Noskowwiak）等，以上7位是F64小组最开始的成员，他们也都是受到直接摄影理念的影响。
小组内的女性摄影师伊默金·坎宁安
他们在拍摄时，追求画面的清晰锐利，受小光圈影响，拍摄选材一般为静物、静止人像、静止风光等，其中拍摄这些题材最有名的就是安塞尔·亚当斯了。
安塞尔·亚当斯作品
他除了是一位摄影师外，还是个热心于环境保护的环保主义者，他在美国西部的荒野、国家公园等地方通过摄影记录了很多历史资料。
安塞尔·亚当斯最著名的作品之一
此外，他还是一个“技术党”和“设备党”，他曾提出了“区域曝光法”、“色阶”理论，这些理论在今天的摄影中还发挥着重要作用；
他还担任了宝丽来公司的技术顾问，负责通过个人摄影实践提供技术反馈；
由于他本人在环保、摄影等方面的突出贡献，1980年，吉米·卡特授予其总统自由勋章（美国公民最高褒奖）。
安塞尔·亚当斯与其他成员在他们的活动中，始终坚持直接摄影理念，并追求摄影与美术的脱离，在F64小组的成立宣言中，还提到摄影作为一种艺术形式，必须始终保持独立性。
这些理念或许与今天的摄影理念不完全契合，但无疑是推动了摄影的进步与发展。
今天的内容就到这里了~
